L 'Abruzzen Es ist ein Land reich an wunderschönen Landschaften und historischen Dörfern, die auf den Hügeln liegen. Eines davon ist Pescocostanzo (L'Aquila), das sich durch typische Häuser mit Außentreppen auszeichnet, die durch hervorstehende Vordächer geschützt sind. Der Name des Dorfes Pescus Constantii es erscheint zum ersten Mal in der zweiten Hälfte des XNUMX. Jahrhunderts (wir haben nur Nachrichten vom ersten Teil des Namens: Pesco, da Pesculum, „Peschio“, der felsige Sockel, auf dem das alte bewohnte Zentrum entstand). Seit dem Mittelalter ist es ein blühendes Zentrum des Handwerks.
Pescocostanzo wird die Stadt der verschlungenen Fäden genannt, wegen der alten Künste, die sich dort entwickelt haben und die noch heute bestehen. Grabspitzen, Filigran, Wandteppiche, Schmiedeeisen, Holzschnitzereien sind charakteristische Elemente dieses Dorfes an den Hängen des Monte Calvario. An diesem außergewöhnlichen Ort wird die Verbindung mit der Handwerkskunst alljährlich beim Festival des antiken Handwerks wiederbelebt, an dem die lokale Bevölkerung teilnimmt, sehr verbunden mit der Traditionen.
Das Handwerk in Pescocostanzo: die Klöppelspitze
Eine der handwerklichen Tätigkeiten, die in Pescocostanzo seit der zweiten Hälfte des XNUMX. Jahrhunderts praktiziert wird, ist die Klöppelspitze. Das Kissen ist nichts anderes als das Werkzeug, mit dem Frauen zarte und raffinierte Spitzen herstellen Schnürsenkel. Es besteht aus drei Teilen: a Holzstütze; eine runde Trommel (die Tombolo echt), gepolstert und mit Stoff und farbigen Stoffen bezogen; das Spulen, auf dem die einzelnen Fäden gewebt sind. Es ist nicht leicht, genau in die historische Periode zurückzukehren, in der wir von der Arbeit mit der Nadel zu der mit Spulen (genannt Tammarieje).
Die Entwicklung der Klöppelspitze in Pescocostanzo geht jedoch auf das Jahr 1456 zurück. Nach dem Erdbeben, das Mittelsüditalien erschütterte, kamen lombardische Arbeiter in das Dorf, die verschiedene Handwerkstraditionen mitbrachten, wie die Verarbeitung von Spitze, Goldfiligran, Stein, Schmiedekunst Eisen. Einer Legende nach wurde jedoch 1547, als Caterina de 'Medici sich für die Spitzenkunst begeisterte, die Klöppelei in Venedig geboren und gelangte durch den Handel mit dem Königreich Neapel auch in die Abruzzen. Bald wurde die Tombolo-Kunst zur Hauptquelle des wirtschaftlichen Lebensunterhalts dieser kleinen Realität.
Weben, eine Kunst, die von klein auf überliefert wurde
Alle Frauen, einschließlich der Nonnen von Fanzago-Palast (damals ein Kloster der Klarissen) versuchten sie sich im Weben. Der Unterricht dieser Kunst begann schon in jungen Jahren durch die schrittweise Ausführung der "Karte", die die Grundbegriffe vermittelt. Aus diesem Grund, jedes Mädchen im heiratsfähigen Alter besaß eine fürstliche Aussteuer (reich bestickte Tischdecken, Laken, Taschentücher, aber auch Deckchen und Spitzen).
Auch Männer leisteten ihren Beitrag: Die Majella-Tischlermeister kümmerten sich um die Anfertigung der Spulen und den passenden Stützfuß für das Kissen, in Nussbaum, Birne oder abgelagertem Olivenholz; die Schneider bereiteten das Kissen und seine Füllung vor; der Designer hat die Modelle ausgearbeitet. Die Tombolo Es nahm einen heiligen Charakter an, als es begann, die Gewänder der Statuen zu besticken, die in den örtlichen Kirchen und privaten Kapellen aufbewahrt wurden.
Die Klöppelschule und das Museum
Im Palazzo Fanzago, auf der Piazza Municipio, können Sie die Klöppelschule und die Ausstellung und das Museum des Kunsthandwerks besuchen, die in den 90er Jahren von der Gemeinde gegründet wurden. In der Schule werden die Handwerker nach den Verarbeitungsstufen ausgebildet: von der Zeichnung über den Druck, über die Materialauswahl bis hin zur Verarbeitung der Spitze. Das Museum sammelt Artefakte und Informationen zur Klöppelkunst, veranschaulicht die Verarbeitungsschritte und zeigt eine Sammlung antiker Spitzen von Privatpersonen und kirchlichen Bausätzen. Es ist auf zwei Etagen aufgebaut.
Im ersten Stock sind die Produkte des lokalen Kunsthandwerks ausgestellt (Teppiche, Goldschmiede, Schmiedeeisen, geschnitztes Holz und bearbeiteter Stein). Im zweiten Stock befinden sich zwei Räume mit historischen und neueren Werken, darunter die Komposition "Das Frühstück des Prinzen", die einen mit Kunsthandwerk gedeckten Tisch rekonstruiert.
Die Wandteppiche von Pescocostanzo
Einer Legende nach, Es waren türkische und zypriotische Sklaven, die Pescocostanzo in die Teppichkunst einführten. Einige Daten deuten jedoch darauf hin, dass dies nicht nur eine fiktive Geschichte ist. Es ist bekannt, dass vor dem Jahr 1000 Gruppen von Orientalen (insbesondere Griechen, Albaner und Bulgaren) entlang der Küste der Abruzzen und Apuliens und in den Binnengebieten lebten. In diesem Gebiet wurden große Mengen Wolle produziert und die Frauen blieben isoliert, wahrscheinlich machten sie Teppiche, als die Männer die Herden in den apulischen Gebieten überwintern ließen.
Technisch gesehen ist die Teppich von Pescocostanzo hat einige Eigenschaften, die ihn von den sogenannten persischen Knoten unterscheiden. Die Wandteppichein Wirklichkeit ähneln sie den peruanischen Tischdecken und den Sumak-Teppichen, die von den Menschen des Kaukasus der Region Karabagh gewebt wurden. Sie wurden nie zum Bedecken von Böden verwendet, sondern für Hochzeitskoffer, Bänke, Wände und Betten. Alle besonders aufwendig, Sie sind das Ergebnis der Fantasie und des Könnens der Frauen von Pescocostanzo, die sie zum schönsten Textilprodukt der italienischen Volkskunst machen.
Das Filigran und die charakteristischen Juwelen von Pescocostanzo
Die erste Erwähnung der Goldschmiedetätigkeit durch das Generalkataster der Gemeinde Pescocostanzo stammt aus dem Jahr 1748. In Colle Riina jedoch hat die Eröffnung von drei intakt gebliebenen langobardischen Gräbern die Entdeckung interessanter Silberjuwelen mit Motiven ermöglicht filigran, gefunden bei archäologischen Ausgrabungen. Filigran ist eine Art der Gold- und Silberverarbeitung, bei der dünne verdrillte Metalldrähte oder Folien, geformt oder spiralisiert, miteinander verschlungen und zu Arabesken und Mustern verschweißt werden. Dort Verarbeitung und Handschweißen verleihen dem Produkt eine besondere Weichheit.
Typische Beispiele für dieses traditionelle Handwerk sind: die sogenannte „presentosa“, eine goldene Filigranbrosche; „La cannatora“, ein Halsreif bestehend aus einem „vacura“-Faden in geprägter Folie; die „Cecquaje“, durchbrochen gearbeitete Ohrringe und Broschen, verziert mit Steinen, Kameen, Korallen, die Gegenstände, Figuren oder Amulette apotropäischer Inspiration reproduzieren; die "Aufsätze", um den Schafwollfaden zu unterstützen, aus dem Socken und Pullover hergestellt werden.
Das Schmiedeeisen
Im Dorf existiert die Eisenkunst seit etwa dem XNUMX. Jahrhundert, aufgrund einer weit verbreiteten Beziehung zu ausgewanderten lombardischen Meistern, die sich aus Steinmetz, Schnitzer und Schmiede zusammensetzten. Den Höhepunkt der Schmiedekunst erreichte das XNUMX. Jahrhundert mit dem Schmied Sante Di Rocco. Er war verantwortlich für den Bau des Tores, das den Zugang zur Cappellone del Sacramento verschließt, in der Nähe der Basilika Santa Maria del Colle, der wichtigsten Kirche der Stadt. Der Hauptaltar ist von Nicodemo Donatelli, dem ein Tor vorausgeht. Noch heute wird in Pescocostanzo diese alte Kunst praktiziert. So wie die lange Tradition der Steinmetze geblieben ist.
Touristenziel
Für all diese Eigenschaften und für viele andere ist Pescocostanzo zu einem Reiseziel für Tourismus, Kunst und Kultur geworden. Tatsächlich verbindet sich die außergewöhnliche natürliche Umgebung mit dem wunderschönen Dorf. Pescocostanzo ist ein Ort, reich an Traditionen und Handwerkskunst, wo Kultur, Kunst und Natur perfekt miteinander verschmelzen und unauflöslich wie die Spulenfäden miteinander verbunden sind, was es zu einem einzigartigen Dorf macht, das es zu entdecken gilt.
(Foto Das Portal von Pescocostanzo, Wunder der Abruzzen, Museo del Tombolo di Pescocostanzo Facebook-Seite)
